文碩

　　湖南歌劇《半條紅軍被》宣傳海報給出的最醒目鏡頭,，是一條棉被烘托紅五星的特寫,。設(shè)計師用簡潔而明亮的畫面,，宣告了“芙蓉國里盡朝暉”的樸素地域性,，以及以“崇高”為主題的思想舞姿和革命情懷,。

　　全劇是一個感人的長征故事,。1934年11月,，湖南汝城縣沙洲村，3 名女紅軍借宿徐解秀家中,，臨走時,，把僅有的一床被子剪下一半留給老人、一半則帶向長征路上,。將軍民,、長征、英雄,、信仰,、犧牲、崇高等關(guān)鍵詞,，熱烈地融入故事主題,，并用音樂戲劇的形式，將“半條被子”故事,，賦予“詩與遠方”的含義,，長聲歌詠，深情唱響,。

　　歌劇《半條紅軍被》不僅請來原解放軍總政歌劇團團長,、著名戲劇教育家黃定山擔任總導演，著名編劇任衛(wèi)新,，原廣州軍區(qū)戰(zhàn)士文工團團長,、著名作曲家杜鳴，分別擔任編劇和作曲,，國家一級指揮王燕擔任指揮,，而且請來著名男高音歌唱家王宏偉,、著名女高音歌唱家劉一禎、著名男中音歌唱家楊小勇,、著名女中音歌唱家張卓,，分別飾演故事中的祝霞、鄭秋收,、天剩和秀嫂,，在以歌劇形式激活兩個“半床棉被”的真人真事之外，更寫下“平凡又偉大,，樸素又崇高”的新定義,。

　　關(guān)于紅色題材民族歌劇的創(chuàng)作，至少有三個穴位和點穴手法至關(guān)重要：第一,，西洋味還是中國風,？只有不斷消化磨練，博納古今中外,，才能保證全劇的音樂戲劇語言與“整合”方式更具備“民族歌劇”的中國品質(zhì)與中國味道,。第二，創(chuàng)作民族歌劇還是創(chuàng)新民族歌??？只有創(chuàng)新才是中國民族歌劇昂首前行的關(guān)鍵點。第三,，處在民族歌劇之中還是民族歌劇之上,？既能處于民族歌劇之中又能站在民族歌劇之上的歌劇人，才可能是歌劇事業(yè)的引領(lǐng)者,。

　　《半條紅軍被》在樸素的編劇,、湘味濃郁的音樂和輕松激昂的指揮配合之下，同時又巧妙地運用舞美的戲劇氛圍,。從本劇中,，我們可以窺知到每個角色的心靈、思想和情感在故事中的無限漫漶與聳立,，可以品味到一個無處不在的湖湘區(qū)域文化,，更可以感受到一種高山景行的崇高目標與偉大理想。你可能說《半條紅軍被》是一部主旋律長征歌劇,。它在現(xiàn)實主義與浪漫主義的烘托之下,，成功地找到了又一種民族歌劇創(chuàng)新的可能性。

　　成功歌劇的背后,，首先是杰出的編劇交出幾乎完美的劇本,、優(yōu)秀的作曲譜寫出優(yōu)美動人的音樂，才能讓歌劇產(chǎn)生魅惑觀眾的吸引力,。黃定山就是這樣一位把導演當成神圣使命的歌劇導演,。他最迷人之處在于從看到劇本和總譜的第一眼開始,，就能夠抓出音樂戲劇里的戲感、淚點,、引爆點或是任何能吸引觀眾的詠嘆調(diào),、宣敘調(diào)和獨唱、重唱,、合唱,。然后導演的工作，就是結(jié)合樂隊和舞美,，不斷地裁剪,、修整與整合，直到變成觀眾喜歡的舞臺式樣,。

　　歌劇是演員們對故事的綻放,，是對人性、自由,、信仰永不終結(jié)的追求,，這是中國歌劇的原始使命?！栋霔l紅軍被》最崇高、最絢麗的時刻就是演員們每每動情之時演繹,、詮釋那一首首詠嘆調(diào)和宣敘調(diào),、一首首獨唱和重唱、一個個戲場所激蕩的意義,，烘托出一個個栩栩如生的角色形象,，使之從音樂戲劇中脫穎而出。當序幕拉起,，一曲主題歌“紅花開滿山”唱響芙蓉大地,，有一種包含偉大與崇高的湘楚區(qū)域文化力量，奠定了全劇的區(qū)域文化特色,。第二幕“紅軍被”戲劇橋段,，祝霞、秀嫂,、天剩的表演和三位女戰(zhàn)士與秀嫂同床而眠的溫馨,。親人雖走，卻留下一份彼此思念的牽掛,。第三幕“更美的心是牽掛”戲劇橋段,，鄭秋收、祝霞,、細伢子和湘妹子遙望星空,，流出的每一句唱詞,，都飄著特別的思念，詠嘆的每一個唱段,，都攪起別樣的情懷,。第四場，祝霞的“雪山的風啊”,、天剩與秀嫂的隔空對唱“多少真情”以及祝霞,、湘妹子、天剩的“冰雪中盛開”,，第五幕祝霞與鄭秋收的“天地心為證”,，第六幕天剩與祝霞的“約定”和“愛如烈火”，描繪了一群孤獨而堅定,、艱難而不屈,、前仆而后繼的長征英雄譜。

　　全劇尾聲部分,，依照導演對“回望”的細膩鋪陳,，痛失戰(zhàn)友的秀嫂和天剩雙雙坐在自家門口，為了一解思念之情,，由秀嫂以女中音深情唱出“等啊等”一曲,，與祝霞、鄭秋收帶領(lǐng)全體演員演唱的“紅花開滿山”,，照映紅杜鵑般漫山遍野的革命浪漫主義,。《半條紅軍被》拋出了“軍民風雨同舟,、血脈相通,、生死與共”的主題，同時,，也繾綣著諸多夢的希冀和遙遠的旖旎,，從而給予觀眾一個值得深思的溫暖結(jié)局。

　　真正的崇高,，從來就是一切以人民的自由,、幸福生活為追求目標的崇高。這就是我個人理解的《半條紅軍被》隱含的“詩與遠方”,。